
Mette Ingvartsen
Skatepark
Det siges, at skateboarding opstod en dag, hvor flade bølger tvang surfere væk fra havet og ud på asfalten i Los Angeles. Siden har skateboarding, mens den glider gennem gaderne og overvinder nye forhindringer, udviklet sin helt egen koreografi. Som praksis udfolder den sig på byens overflader og generobrer det offentlige rum med kraftfulde bevægelser, der skærer gennem kurver og grænser.
Sammen med en gruppe skatere og dansere undersøger den danske stjernekoreograf, Mette Ingvartsen, hastigheden, rytmen og energien i bevægelse på hjul – et fysisk minde fra hendes egen ungdom. Skatepark er mere end en betagende fremvisning af virtuositet. Værket fremmaner et fællesskab formet af vedholdenhed og hårdt arbejde, af gentagen træning hos individer, der prøver, falder og skubber grænserne for det mulige – alene, men sammen.
I Skatepark bliver teatret en flydende ramme for et møde mellem skatere og dansere på tværs af generationer. Deres gentagne forsøg på at balancere og springe, deres larmende interaktion og sammenstød i det fælles rum danner noget mere – et helt samfund, vi kan lære af.
Dansehallerne præsenterer Skatepark som en del af festivalen OPENINGS. Med festivalen åbner vi op for internationale forestillinger i særklasse og stærke nationale talenter. For et bredt spektrum af dansende kroppe: Ældre kroppe, mindre kroppe, kroppe med forskellige former og farver. For det ikoniske og det overraskende. For andre perspektiver. OPENINGS fejrer danseglæden og gør dans tilgængelig for alle.
Om
Mette Ingvartsen er en dansk koreograf og danser med et kompagni baseret i Bruxelles. Hendes internationalt anerkendte og omfattende bagkatalog er kendetegnet ved hybriditet og udvider koreografiske praksisser ved at kombinere dans og bevægelse med andre domæner såsom billedkunst, teknologi, sprog og teori.
Mette Ingvartsen har en ph.d. i koreografi fra Stockholms Kunsthögskola og er tidligere uddannet fra scenekunstskolen P.A.R.T.S i Bruxelles. Siden hun etablerede sit kompagni i 2003, er hendes værker blevet vist i hele Europa samt i USA, Canada, Sydkorea, Taiwan og Australien. Hun har været artist in residence på Kaaitheater i Bruxelles, Volksbühne i Berlin og er tilknyttet APAP-netværket. I 2024 blev tildelt hun den livslange hædersydelse fra Statens Kunstfond.
Credits
Koncept og koreografi Mette Ingvartsen Med Damien Delsaux, Manuel Faust, Aline Boas, Mary Pop Wheels, Sam Gelis, Fouad Nafili, Júlia Rúbies Subirós, Thomas Bîrzan, Briek Neuckermans, Indreas Kifleyesus, Arthur Vannes, Camille Gecchele, Mathias Thiers, Bob Aertsen, Bo Huyghebaert, Nona De Neve og lokale skatere Lyddesign Anne van de Star og Peter Lenaerts Lysdesign Minna Tiikkainen Foto Bea Borgers / Pierre Gondard Dramaturgi Bojana Cvejić Kostumer Jennifer Defays Musik Felix Kubin, Mord Records, Why the eye, sonaBLAST! Records, Rrose, The Fanny Pads, Restive Plaggona Scenografi Pierre Jambé/Antidote Teknisk design af kulisser Stéphane Thonnard Konstruktion af kulisser Théâtre National Bruxelles' værksted: Joachim Pochet, Joachim Hesse, Pierre Jardon, Yves Philippaerts, Andrea Messana, Boyd Gates Teknisk ledelse Hans Meijer Lydteknikere Milan Van Doren, Yrjänä Rankka, Filip Vilhelmsson Lysteknikere Bennert Vancottem, Jan-Simon De Lille, Sil Verdickt Koreografisk assistent Jacob Ingram-Dodd Supervisor, børn Billie Meeussen, Victor Perez Hernandez Produktions- og administrationsansvarlig Joey Ng Produktion Oihana Azpillaga Camio Kommunikation Jeroen Goffings Ledelse Ruth Collier Produktion Great Investment vzw Co-produktion La Danse en grande forme (Cndc – Angers, Malandain Ballet Biarritz, La Manufacture CDCN Nouvelle-Aquitaine Bordeaux · La Rochelle, CCN de Caen en Normandie, L’échangeur – CDCN Hauts-de-France, CCN2 – Grenoble, La Briqueterie – CDCN du Val de Marne, CCN – Ballet national de Marseille, CCN de Nantes, CCN d’Orléans, Atelier de Paris / CDCN, Le Gymnase CDCN Roubaix – Hauts-de-France, La Place de La Danse – CDCN Toulouse – Occitanie, La MC2 – Grenoble), Ruhrtriennale, Wiener Festwochen & Tanzquartier Wien, La Villette & Théâtre Chaillot, deSingel, Kaaitheater & Théâtre National Wallonie-Bruxelles, Kunstencentrum VIERNULVIER, Next Festival, Charleroi danse centre chorégraphique de Wallonie – Bruxelles, Theater Rotterdam, Perpodium Støttet af Fondation d’entreprise Hermès, Wilhelm Hansen Fonden Residens Rosas, Charleroi danse centre chorégraphique de Wallonie – Bruxelles, deSingel Great Investment støttes af De flamske myndigheder, Den flamske fællesskabskommission (VGC), Tax Shelter fra den belgiske føderale regering & Det Danske Kulturråd





FAQ
Se også






